Pocas obras musicales alcanzan la inmortalidad. Las Variaciones Goldberg de Johann Sebastian Bach, interpretadas magistralmente por Glenn Gould, cumplen 70 años de inspirar y conmover, marcando un hito en la historia de la música clásica.

En el universo de la música, algunas composiciones destacan por su capacidad para transformar al oyente. Las Variaciones Goldberg, BWV 988, de Johann Sebastian Bach, son una de ellas. Su aparente simplicidad esconde una complejidad y profundidad que las elevan a la categoría de obras maestras. Cumplen 70 años desde su grabación más emblemática por el pianista canadiense Glenn Gould, un hito que continúa resonando en la escena musical actual.

Gould, conocido por su particular estilo y su acercamiento innovador a Bach, grabó las Variaciones Goldberg en 1955, a la temprana edad de 22 años. Esta grabación, caracterizada por su claridad, precisión y tempo inusualmente rápido, se convirtió en un éxito instantáneo y catapultó a Gould a la fama internacional. Su interpretación desafió las convenciones de la época y ofreció una nueva perspectiva sobre la obra de Bach, influenciando a generaciones de pianistas y melómanos.

La trascendencia de las Variaciones Goldberg reside en su capacidad para evocar una amplia gama de emociones y estados de ánimo. Desde la contemplación serena hasta la exuberancia virtuosa, la obra explora las profundidades de la experiencia humana. Su estructura intrincada, basada en una aria inicial y 30 variaciones que exploran todas las posibilidades armónicas y melódicas, es un testimonio del genio compositivo de Bach y de la habilidad interpretativa de Gould, cuya visión única sigue inspirando y desafiando a los oyentes hasta el día de hoy.